本节课讲解【高级美食摄影-造型与后期处理】,本节课的难重点同学们可以在下方评论区进行留言,老师会根据你们的问题进行回复。
那我们开始今天的教程吧。
1.景深:默认的景深是,食物全部都要在焦内,在背景里的较小食物部分不在焦内也能接受。意味着光圈要开小档,比如f/16或者f/22,光圈开大,拍出主体食物虚化的效果是不可以的。顶部视角时,则当然要用全景深。
2.场景:我曾提到拍摄的背景可以从毫无特征的纯色,直到完整的场景,模拟实际的场所;在户外拍摄,注重拍摄时机。
3.拍摄时间点是日落的,需要提前准备,不断调整摄影等,使其和自然光形成平衡,同时确保食物在正确的时机烹饪好。拍摄时机不超过十分钟。
4.在摄影棚里拍摄食品,然后分开拍摄场景。因为,首先场景会影响你细心安排的打光,第二,设计许多场景并且实拍要比在摄影棚里拍摄食物要多花时间。
5.造型设计:在食物摄影中,食物永远是主角,你全部的拍摄工作都致力于呈现食物的细节,需要留意每样食品的新鲜程度,包括整洁程度,装饰品的排列等等。
6.你在准备期间和厨师以及造型师,越是细心地通力合作,成果会越好。
7.一种造型的做法是,将食品放到碟子以外的地方,把它本身当做漂亮的物件来造型。
8.动作:食物是静止的,它被制作好,装盘,准备上桌,但是有时也涉及到动作,比如淋酱汁,能让照片变得更使人兴奋,实际上,许多高端餐厅会有意将菜品设计得暗藏戏剧性,比如干冰。偶尔也会需要拍摄蒸汽,拍摄比较热的食物,然后蒸汽在用餐者面前飘出。
9.蒸汽飘出的形态是难以预测的,而且蒸汽只有在暗色调的背景下才能显示出来,我的方法是后期加上,而加上的也是真实的蒸汽。