我的太阳教学反思（1）

来到银海学校，经常听到这样一句话：学会做一个研究型教师。

经过一个学期的学习，我收获了许多实践的经验。对于课堂的把握有了很大的进步，整个教学过程，重，难点都能做到较好的理解和分析。

给孩子们上《我的太阳》一课，我设计了“激趣、探索、想象、创作”几个教学环节。课堂开始我运用多媒体播放了《种太阳》的歌曲，让孩子们跟着唱，他们很感兴趣也很配合。接下来我采用了提问的方法问孩子们“这首歌的小朋友为什么要种太阳？如果换成我们小朋友会怎样种太阳呢？”孩子们回答的非常踊跃，有孩子说：“老师，太阳很重要的，没有它，种子不能发芽，我们就吃不到各种食物了”；有孩子说：“如果没有太阳，我们的小树就不能给我们提供很棒的新鲜空气了”还有的说“如果没有太阳，我们就感觉不到温暖，没有阳光，都是黑暗的，我们就会害怕”。面对这些才六岁左右的孩子，我感到很惊喜，他们真的非常的聪明，能把问题想到这些点上。我的孩子们真的常常让我感觉很“意外”。

《我的太阳》这一节课后，我的心情是愉悦的，收获着快乐。这节课我感觉还不错，教学过程比较流畅，师生互动很好，学生注意力也比较集中，能够积极主动的完成课堂任务，作业完成的效果非常漂亮！

怎样上好每堂课，我有了又深一层次的认识，首先应该对教材和教案加以熟悉和研究，认真思考和设计教学过程，这对上好每堂课都起了关键的作用。再者要关注好孩子的精神状态，用生动有趣的语言吸引孩子的注意，带领孩子们更好的在艺术的世界里畅游。

很多问题看似简单，却复杂深奥。需要我们一点一滴的去积累经验，要不断的`提高个人素养，才能更好的提高自我。

我的太阳教学反思（2）

一年级美术上册第五课《我的太阳》属于造型·表现课。本课的教学目标是抓住太阳的基本形状特征进行大胆想象，创造出有个性的太阳形象。

我在分析教材的基础上，制定出了以下教学流程：尝试绘画——了解认识——启发想象（提供思路）——大胆创作——小结评述。

我在导入新课后，让两位学生在黑板上自由画出心目中的太阳形象，并引导学生了解太阳是由基本形（圆形和四周的光芒）组成的。学生画完后，大家一起来欣赏评价谁画的太阳最美、最可爱，并说明理由。

我观察这两位学生画的太阳，都是显得过于简单，呈模式化，只是一个圆形，圆形的周围添画了一些斜线。这种现象说明，对于画太阳，学生也都了解太阳是由圆形和光芒组成的，但却没有画出有个性的太阳形象。这就需要老师为学生提供思路，启发他们的想象力、创作力，从而画出自己心目中的“太阳”来。

我指导学生观看课本插图和课件，然后，启发学生从各个角度去想象太阳的变化……以拟人的角度去看太阳，如“太阳是个爱漂亮姑娘”、“太阳娃娃睡觉了”、“太阳公公生气啦”、“太阳妹妹哭了”等等。也可以从四季的角度来看太阳，春天的太阳光芒是花朵和枝条；夏天的太阳烤得我好热好热；秋天的太阳光芒是串串成熟的果实；冬天太阳懒洋洋。更可以从一天中太阳的变化来引导：早晨的太阳像什么？中午的太阳像什么？傍晚的太阳又像什么呢？我为学生提供了多种绘画太阳的思路之后，学生的思路被打开了……他们纷纷拿出画纸，大胆地画出心目中最可爱的太阳来。

在学生绘画时，我特意为他们播放了一首欢快的歌曲《种太阳》，在轻松愉悦的气氛中，学生画出了一幅幅个性十足的太阳……

最后的小结评价环节，我根据一年级孩子的心理特点，采取了自我评述的方式，把重点放在满足孩子叙述的需求上，充分让学生结合画面说出自己的想法。学生纷纷发言，表述自己所画的太阳……有的学生说，他画的是“春天的太阳”；有的学生说，她画的是“爱美的太阳姐姐”；有的学生说，他画的是“太阳公公睡觉了”……再看画面，真的是想象奇特，构思巧妙、新颖，个性十足。就连色彩，学生也是大胆地使用了五颜六色。总之，学生画出了生动活泼的太阳形象来。

可见，教师只要合理地点拨与引导，就能激发起学生丰富的想象力和创造力，激起学生自由表达的`渴望！

就像罗恩菲德曾经提出：“追求真理的教育便是教人追求最高和最深的自我表现。”是啊！教会学生运用美术语言自由表达，找寻自我，这就是美术教育的意义所在。

我的太阳教学反思（3）

《我的太阳》教师教学反思

篇一：《我的太阳》教学反思

来到银海学校，经常听到这样一句话：学会做一个研究型教师。

经过一个学期的学习，我收获了许多实践的经验。对于课堂的把握有了很大的进步，整个教学过程，重，难点都能做到较好的理解和分析。

给孩子们上《我的太阳》一课，我设计了“激趣、探索、想象、创作”几个教学环节。课堂开始我运用多媒体播放了《种太阳》的歌曲，让孩子们跟着唱，他们很感兴趣也很配合。接下来我采用了提问的方法问孩子们“这首歌的小朋友为什么要种太阳？如果换成我们小朋友会怎样种太阳呢？”孩子们回答的非常踊跃，有孩子说：“老师，太阳很重要的，没有它，种子不能发芽，我们就吃不到各种食物了”；有孩子说：“如果没有太阳，我们的小树就不能给我们提供很棒的新鲜空气了”还有的说“如果没有太阳，我们就感觉不到温暖，没有阳光，都是黑暗的，我们就会害怕”。面对这些才六岁左右的孩子，我感到很惊喜，他们真的非常的聪明，能把问题想到这些点上。我的孩子们真的常常让我感觉很“意外”。

《我的太阳》这一节课后，我的心情是愉悦的，收获着快乐。这节课我感觉还不错，教学过程比较流畅，师生互动很好，学生注意力也比较集中，能够积极主动的完成课堂任务，作业完成的效果非常漂亮！

怎样上好每堂课，我有了又深一层次的认识，首先应该对教材和教案加以熟悉和研究，认真思考和设计教学过程，这对上好每堂课都起了关键的作用。再者要关注好孩子的精神状态，用生动有趣的语言吸引孩子的注意，带领孩子们更好的在艺术的世界里畅游。

很多问题看似简单，却复杂深奥。需要我们一点一滴的去积累经验，要不断的提高个人素养，才能更好的提高自我。

篇二：《我的太阳》教学反思

小学美术教学它不仅培养学生善于发现美，正视美，创造美的能力，还能让学生初步了解艺术创造中一般的艺术思维规律，形式表现规律和艺术的基本表现语言，如果教学得法更能使学生产生浓厚的兴趣，在学习的过程中起到激发学生丰富的想象力，敏锐的观察力，高效的记忆力，引发学生的创新意识，从而培养和提高创造力。也是熏陶学生思想教育的有效途径。

一年级美术《我的太阳》这课。课一开始，我在黑板上画了一个圆，让学生大胆想象以圆形为主题的图形，绘画自己喜欢的画面。约二十分过去，我巡视班上同学的作品，令我眼睛一亮，一幅幅美丽的作品展现出来有的画太阳公公，有的画太阳婆婆，有的画小屋树木上升起的太阳，有的画水上日出。另一类同学不画太阳，他们有的画球类，泡泡糖，七星瓢虫之类，还有同学画地球。其中一位同学她画自己坐上宇宙飞船直奔太阳去说把太阳摘下来。接着，我挑几幅画面开始请他们说自己为什么想到画这样的画，他们都能说出一二。我请那位画地球的同学说说。他说：“地球也是圆的，因为它是实心的，它里面装很多太阳，我就要画它”。最后，我请那位画自己要到太阳上去的同学，她说：“我长大要把太阳摘下来，送给妈妈当生日礼物”。

这节课，我先后几分钟时间，其余时间让学生自己想象作画。作为低年级学生，竟一个个如此有想象力，有独特创新能力，真令我高兴。

课后，我在想，这节课能体现小学美术教学的基本精神与要求。在加强基础知识和基本技能教学基础上，充分体现以审美教育为主线，以主要造型艺术语言为科学结构的基本范畴的、新型的小学美术课堂教学的特色。

在备课中，深入挖掘儿童智力，围绕低年级儿童对外界事物充满新鲜感和好奇去认识新事物的特点。他们在认识和体验学习生活过程中，寻找感兴趣的事物。我就在教学环节中创设有效的教学活动，以形象、直观、活泼、自由、美好表现等独特的` 形式，满足孩子们天真、烂漫的童心。

我掌握学生的心理特征，明确教学目的、任务。采用充实、多样、创新、活泼、创造的教学手段，启发学生想象力和创造力。使他们在平时掌握多种技能技巧，这样，提高了教学效率。

在正常的教学秩序中能使学生健康、活泼地成长。让他们平时专心去看、大胆地画、创新去想；让他们去爱美、画美。

篇三：《我的太阳》教学反思

在美术课中最重要的是让学生感受创作带来的乐趣，同时丰富他们的艺术经验，加深他们对艺术的喜好和热爱。在本课中我利用课件引导学生进行自主探究性学习，培养了学生的观察能力和独立思考的习惯。上课前我查了很多资料，设计了多种教学环节。“新课程倡导主动学习，重视激发学习、创造的兴趣，学生自主学习，探究的能力才能得到发展。”针对这一新课程理念，我设计了“激趣、探索、想象、创作”这几个教学环节。

片断一：激趣导入

一年级学生好奇心强，学生在一进教室时就收到了老师送给他们的小礼物——太阳，激发了学生对太阳的喜爱之情，向他们提供丰富的创作源泉，从而激起了学习兴趣。

片段二：探索太阳

“探索”为学生提供更多地参与、活动和主动探究的机会。具体分两个环节：首先让学生收集有关太阳的天文资料，这一环节让学生在收集、准备的过程中，初步感知，享受学习的快乐，增加学生对太阳的了解。

然后用提出问题考考大家的方法，课件展示既激发学习兴趣丰富学生的视觉，又增加了学生间交流的广度和深度。针对所要学习的内容设计出具有思考价值的、有意义的问题，让学生去思考、去尝试解决问题，这个环节带动着同学们不断探索交流有关太阳的知识

片段三：想象太阳

请学生欣赏老师心目中的太阳是怎样的？以此引入制作方法的学习。接着我们从四方面入手，自由地想象属于自己的太阳：一、太阳的光芒。太阳的光芒可以是多种多样的，直线式、火焰式等等。二、太阳的眼睛。三、太阳的鼻子。四、太阳的嘴巴。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，它是科学研究的实在因素。”儿童是富于幻想的，但成人往往对此嗤之以鼻，说他们瞎想，伤害了他们的自尊心和自信心。我鼓励孩子大胆地想象自己心目中的太阳，自由地想象太阳的外形、太阳的光芒、太阳的颜色，我耐心地倾听，充分地肯定。

片断四：创作太阳

这一环节的作业要求是：“自由地想象并用泥塑的方法创作一个属于自己的太阳”。

这种教育要求美术教师在教学中重新定位自己的角色。教师不再是知识的传授者，而是学生学习的促进者、合作者、辅助者，以学习者的平等的心态参与到学生的自主学习活动中去，协同合作，师生互动，因材施教，教学相长。

新课程强调发展学生的综合素质，强调学会学习。自主探究学习不失为新时期先进的学习方式。兴趣是学生自主探究学习的动力，是建立在学生具有学习的潜力，学生能尝试，尝试能成功和尊重学生个性、促进全面发展的理念上的。本课教学通过让学生凭借自身的感受、观察、体验、思考、判断、发现、讨论、搜集、尝试等活动完成学习目标。课堂上我充分发挥了美术学科特有的魅力，以种种途径创设引人入胜的教学情境，使学习内容与学生的年龄特征的情意和认知相适应，激发了学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度，把学生带入了美妙的学习乐园。

一节课下来，有收获也有困惑，在今后的教学中还应不断探索、探究，让学生充分体会美术课的无穷乐趣。

篇四：《我的太阳》教学反思

《我的太阳》是湘教版美术一年级上册的教材，上课前我查了很多资料，查看了很多老师的教学计划，有不少课开始都是教学生先画一个圆，再画太阳的光芒，学生在幼儿园甚至更小的时候，就学会了这样的画法，这样一来他们笔下的太阳千篇一律，失去孩子们应有的童真想法。我想：美术课程应重视学生创新精神的培养，注重联系学生的生活和自我体验，激发他们学习、创造的兴趣，学生的自主学习、探究的能力才能得到充分的发展。

通过回忆体验-了解认识-启发想象-大胆创作-小结反馈的教学过程，整堂课下来，课堂气氛还算不错，孩子们心目中的太阳形象各不相同，出乎我的意料。孩子们在绘画中的热情和天真的想法深深的感染了我。课堂上我看到了很多优秀的作品，有的学生画出了春天的太阳，太阳的“头发”变成的绿油油的树叶；有的学生给太阳冲凉、送上冰激凌，给它“消暑解渴”；还有的学生把太阳画成了保卫祖国的战士，和长城一起驻守祖国的边疆……

回忆起课堂中的细节，还感到很多细节的处理不够好。课堂导入显得有点累赘，应该在音乐和猜谜中选择其一；课堂的过渡显得单薄，往往都是一笔带过，而没有在教学重点上做深入的研究；作业的要求灵活性和随意性比较大，就更需要在课堂上做好引导，为学生的创意表现提供最合适的环境。让学生充分融入主观情感，打破儿童画绘画的模式，抓住太阳的基本特征进行大胆想象，从而表现出具有个性的“太阳”形象。

一年级的学生刚进入小学，课堂常规训练也是课堂的另一重点。好的课堂常规便是课堂效果的最有力保障，美术课的课堂常规也是孩子们良好的学习习惯养成的重要部分，需要融入要每一节课中，潜移默化。例如：课前工具准备、课中的学习状态、课后的作业反馈都要落实到位。

作为一位老师不仅是课堂的引导者，更是学生学习的领路人。在今后的道路中不断的寻求孩子们需要的课堂，体会孩子们想要的课堂氛围，引导时的语言表达方式，关注孩子们的心理活动，融入到他们中去，参与其中，在不断的探索中了解孩子们的需要，同时找准自己的定位和目标，与孩子们一起成长。

我的太阳教学反思（4）

课文《我的太阳》教学反思

一年级美术上册第五课《我的太阳》属于造型·表现课。本课的教学目标是抓住太阳的基本形状特征进行大胆想象，创造出有个性的太阳形象。

我在分析教材的基础上，制定出了以下教学流程：尝试绘画——了解认识——启发想象（提供思路）——大胆创作——小结评述。

我在导入新课后，让两位学生在黑板上自由画出心目中的太阳形象，并引导学生了解太阳是由基本形（圆形和四周的光芒）组成的。学生画完后，大家一起来欣赏评价谁画的太阳最美、最可爱，并说明理由。

我观察这两位学生画的太阳，都是显得过于简单，呈模式化，只是一个圆形，圆形的周围添画了一些斜线。这种现象说明，对于画太阳，学生也都了解太阳是由圆形和光芒组成的，但却没有画出有个性的太阳形象。这就需要老师为学生提供思路，启发他们的想象力、创作力，从而画出自己心目中的“太阳”来。

我指导学生观看课本插图和课件，然后，启发学生从各个角度去想象太阳的变化……以拟人的角度去看太阳，如“太阳是个爱漂亮姑娘”、“太阳娃娃睡觉了”、“太阳公公生气啦”、“太阳妹妹哭了”等等。也可以从四季的角度来看太阳，春天的太阳光芒是花朵和枝条；夏天的太阳烤得我好热好热；秋天的太阳光芒是串串成熟的果实；冬天太阳懒洋洋。更可以从一天中太阳的变化来引导：早晨的太阳像什么？中午的太阳像什么？傍晚的太阳又像什么呢？我为学生提供了多种绘画太阳的思路之后，学生的思路被打开了……他们纷纷拿出画纸，大胆地画出心目中最可爱的太阳来。

在学生绘画时，我特意为他们播放了一首欢快的歌曲《种太阳》，在轻松愉悦的气氛中，学生画出了一幅幅个性十足的`太阳……

最后的小结评价环节，我根据一年级孩子的心理特点，采取了自我评述的方式，把重点放在满足孩子叙述的需求上，充分让学生结合画面说出自己的想法。学生纷纷发言，表述自己所画的太阳……有的学生说，他画的是“春天的太阳”；有的学生说，她画的是“爱美的太阳姐姐”；有的学生说，他画的是“太阳公公睡觉了”……再看画面，真的是想象奇特，构思巧妙、新颖，个性十足。就连色彩，学生也是大胆地使用了五颜六色。总之，学生画出了生动活泼的太阳形象来。

可见，教师只要合理地点拨与引导，就能激发起学生丰富的想象力和创造力，激起学生自由表达的渴望！

就像罗恩菲德曾经提出：“追求真理的教育便是教人追求最高和最深的自我表现。”是啊！教会学生运用美术语言自由表达，找寻自我，这就是美术教育的意义所在。

我的太阳教学反思（5）

《我心中的太阳》教学反思

一堂准备了两三个星期的艺术课终于在孩子们地笑声中胜利闭幕了，那么多的焦虑，那么多的担忧，就怕不能充分挖掘每个学生的潜能，就怕自己所知的，不能满足孩子的求知欲望，于是不断的查找资料，不断的完善教案，就为了圆自己一个艺术课的教学梦，为了能让孩子们在艺术课中带点收获回家，为了不使自己对艺术科教学失去太多信心。一节课下来，有一点收获：

一、要上好一节艺术课，我们在备课时就要拓宽思路，用于创新，充分联系学生的成长环境和生活经验。从学生对太阳的感知、认识、发展出发，设计大量充满情趣的欣赏、创造、表演、交流、评价等活动。

二、在教学中，我们要转变“教师教、学生学”的观念，本着“一切为了孩子”的原则，引导他们进行艺术体验。教师“蹲下来”和学生一起进行艺术活动，在这样平等，融洽的氛围中，学生的想象力、创造力更丰富。更愿意表露自己的心声，使得他们的艺术能力和身心获得和谐发展。

三、《我心中的太阳》以人文精神为显现，以知识技能为隐线，让学生在带着与他人分享幸福与快乐的感情中，学习运用音乐、舞蹈、戏剧、美术等艺术形式与生活联系起来，通过表演活动，引发学生感受平凡生活中的情谊，抒发内心的情感，体会在集体中进行艺术创作、表演的快乐。

艺术是人类文明的重要组成部分，它在基础教育课程改革中占着重要地位。老师们可能也充分意识到这一点，所以纷纷钻研出的各种“推陈出新”的绝招，将课堂弄得犹如一场热热闹闹的舞台剧，但当我们冷静沉思下来时，却渐渐发现“浮华”课程背后潜藏着危机：

1、艺术课不是简单的科目相加。艺术在我们身边，它是色彩、是音乐、是舞蹈、是戏剧；艺术在我们心中，它是协调、是激动、是享受、是第六感。它不仅仅是某一门艺术学科的知识、创作技能、文化背景、风格流派等内容的综合，而是多种艺术学科的综合。它更不是内容上各种艺术的简单叠加，搞一个多学科的大拼盘。它首先立足于学生的整体人格发展，既考虑每门学科自身的独立性、系统性，又强调建立多学科之间的横向联系，将原有的分科课程，整合为包容性更强的综合性课程。讲究领域内各学科的相互渗透、交*与融合。力图通过多种艺术的相互沟通，相互启发和相互支持，为学生综合艺术能力以及整合性艺术感觉的形成创造良好的条件，为每一位学生的发展提供可能。这种大杂烩式的教学常会使人产生一种错觉，只要我们按教材教会学生唱和画就行，虽然这种多类艺术形式对于我们原有的单科教师来说是一种挑战，但我们不能只是教教材，被教材左右，要跨出单科教材的'限制，从学生的实际生活中寻找课程资源，时时改进我们的教育观念。在日常的艺术教学活动中老师如果在内容、手段、方法等各个方面都摈弃单调、分隔、而遵循融合的原则，把各种艺术形式巧妙的融合在一起，把同一种艺术形式的各个方面充分地融合在一起，那么它将极大地丰富教学内容，拓展学生的艺术审美空间；老师也可以以某一学科特色为主，由点及面地开展，让学生充分接触和感悟，音乐、美术、舞蹈、戏剧等横向关联艺术，使学生全方位吸收到各科艺术经典的重要文化养分。

2、艺术课不是“统一规格”的加工厂。让学生全面发展，并不是让每个学生，及其每个方面都要按统一规格平均发展。备课用一种模式，上课用一种方法，考试用一把尺子，评价用一种标准是现行教育中存在的一个突出问题。这种“加工厂”式的教学生产模式不符合学生实际，且压抑了学生个性和创造力的培养，导致艺术课堂教学中的许多问题和矛盾的产生。我们常说世界上寻不见完全雷同的一对树叶一样，人海茫茫、教海无边，我们既找不到两个完全相似的学生，也不会找到能适合任何学生的一种教学方法。小学艺术教育要追求学生多样化艺术才能的发展这就需要我们的教师去关注、去研究学生的差异，以便找到个性化教学的科学依据。有的艺术教师对学生的要求是大一统的，艺术课教学达到的要求也用统一的标准去衡量。不准学生有个性化的表现，对学生的“乱插嘴”，不按老师要求去做等行为大为不满，极力压制。殊不知，这些行为有时恰是学生不自觉的真情流露，而它却被老师忽视了。在这种大一统的艺术教育下，学生连个性发展的空间都没有了，更不用再谈什么对他们的创造性培养了。艺术教育的根本目的并不在于艺术本身，而

是通过艺术教育培养学生的创造能力，以利于学生积极灵活地适应面向21世纪的社会的变化，使学生在未来社会中学会生存。

3、艺术课上的老师不是“权威人物”。传统教学中，教师处于至高无上的权威地位。学生无条件地接受教师的一切灌输。师生之间显然是不平等的。对艺术教学而言，交往意味着对话，意味着参与，意味着相互建构，它不仅是一种教学活动方式，更是弥漫、充盈于师生之间的一种教育情境和精神氛围。对学生而言，交往意味着心态的开放，主体性的凸现，个性的张显，创造性的解放。对教师而言，交往意味着上课不是传授知识，而是一起分享理解。交往还意味着教师角色的转换，由教学中的权威变成合作者，从传统的知识传授者转向现代的学生发展的促进者。叶圣陶说过，他并不称赞某老师讲课时有怎样的最高艺术，“最要紧的是看学生，而不是光看老师讲课。”在艺术课程中有很多单元就是要求老师放下架子，和学生一起游戏，舞蹈，它已经为我们创设了很多机会，我们必须学会更换自己的角色，以便更好地适应教学。

小学的艺术课教学走进了误区，首先是执教的老师在观念上走进了误区。小学的艺术教学肩负着基础教育课程改革的重要使命，艺术课教师必须不断加强学习，更新教育观念。我想，学生之所以能和我相处得这么融洽，大概源于我平时对他们的宽容和理解，这种融洽的师生关系并不是一朝一夕能做到的，它需要教师真心付出，长久的投入。我很欣赏“你快乐，所以我快乐”这句话，在小学的艺术课堂上，我认为，学生的成功和快乐，那就是老师的快乐源泉。

我的太阳教学反思（6）

艺术课《我心中的太阳》教学反思范文

一堂准备了两三个星期的艺术课终于在孩子们地笑声中胜利闭幕了，那么多的焦虑，那么多的担忧，就怕不能充分挖掘每个学生的潜能，就怕自己所知的，不能满足孩子的求知欲望，于是不断的查找资料，不断的完善教案，就为了圆自己一个艺术课的教学梦，为了能让孩子们在艺术课中带点收获回家，为了不使自己对艺术科教学失去太多信心。一节课下来，有一点收获：

一、要上好一节艺术课，我们在备课时就要拓宽思路，用于创新，充分联系学生的成长环境和生活经验。从学生对太阳的感知、认识、发展出发，设计大量充满情趣的欣赏、创造、表演、交流、评价等活动。

二、在教学中，我们要转变“教师教、学生学”的观念，本着“一切为了孩子”的原则，引导他们进行艺术体验。教师“蹲下来”和学生一起进行艺术活动，在这样平等，融洽的氛围中，学生的想象力、创造力更丰富。更愿意表露自己的心声，使得他们的艺术能力和身心获得和谐发展。

三、《我心中的太阳》以人文精神为显现，以知识技能为隐线，让学生在带着与他人分享幸福与快乐的感情中，学习运用音乐、舞蹈、戏剧、美术等艺术形式与生活联系起来，通过表演活动，引发学生感受平凡生活中的情谊，抒发内心的情感，体会在集体中进行艺术创作、表演的快乐。

艺术是人类文明的重要组成部分，它在基础教育课程改革中占着重要地位。老师们可能也充分意识到这一点，所以纷纷钻研出的各种“推陈出新”的绝招，将课堂弄得犹如一场热热闹闹的舞台剧，但当我们冷静沉思下来时，却渐渐发现“浮华”课程背后潜藏着危机：

1、艺术课不是简单的科目相加。艺术在我们身边，它是色彩、是音乐、是舞蹈、是戏剧；艺术在我们心中，它是协调、是激动、是享受、是第六感。它不仅仅是某一门艺术学科的知识、创作技能、文化背景、风格流派等内容的综合，而是多种艺术学科的综合。它更不是内容上各种艺术的简单叠加，搞一个多学科的大拼盘。它首先立足于学生的整体人格发展，既考虑每门学科自身的独立性、系统性，又强调建立多学科之间的横向联系，将原有的分科课程，整合为包容性更强的综合性课程。讲究领域内各学科的相互渗透、交*与融合。力图通过多种艺术的相互沟通，相互启发和相互支持，为学生综合艺术能力以及整合性艺术感觉的形成创造良好的条件，为每一位学生的发展提供可能。这种大杂烩式的教学常会使人产生一种错觉，只要我们按教材教会学生唱和画就行，虽然这种多类艺术形式对于我们原有的单科教师来说是一种挑战，但我们不能只是教教材，被教材左右，要跨出单科教材的限制，从学生的实际生活中寻找课程资源，时时改进我们的教育观念。在日常的艺术教学活动中老师如果在内容、手段、方法等各个方面都摈弃单调、分隔、而遵循融合的原则，把各种艺术形式巧妙的融合在一起，把同一种艺术形式的各个方面充分地融合在一起，那么它将极大地丰富教学内容，拓展学生的艺术审美空间；老师也可以以某一学科特色为主，由点及面地开展，让学生充分接触和感悟，音乐、美术、舞蹈、戏剧等横向关联艺术，使学生全方位吸收到各科艺术经典的重要文化养分。

2、艺术课不是“统一规格”的加工厂。让学生全面发展，并不是让每个学生，及其每个方面都要按统一规格平均发展。备课用一种模式，上课用一种方法，考试用一把尺子，评价用一种标准是现行教育中存在的一个突出问题。这种“加工厂”式的`教学生产模式不符合学生实际，且压抑了学生个性和创造力的培养，导致艺术课堂教学中的许多问题和矛盾的产生。我们常说世界上寻不见完全雷同的一对树叶一样，人海茫茫、教海无边，我们既找不到两个完全相似的学生，也不会找到能适合任何学生的一种教学方法。小学艺术教育要追求学生多样化艺术才能的发展这就需要我们的教师去关注、去研究学生的差异，以便找到个性化教学的科学依据。有的艺术教师对学生的要求是大一统的，艺术课教学达到的要求也用统一的标准去衡量。不准学生有个性化的表现，对学生的“乱插嘴”，不按老师要求去做等行为大为不满，极力压制。殊不知，这些行为有时恰是学生不自觉的真情流露，而它却被老师忽视了。在这种大一统的艺术教育下，学生连个性发展的空间都没有了，更不用再谈什么对他们的创造性培养了。艺术教育的根本目的并不在于艺术本身，而

是通过艺术教育培养学生的创造能力，以利于学生积极灵活地适应面向21世纪的社会的变化，使学生在未来社会中学会生存。

3、艺术课上的老师不是“权威人物”。传统教学中，教师处于至高无上的权威地位。学生无条件地接受教师的一切灌输。师生之间显然是不平等的。对艺术教学而言，交往意味着对话，意味着参与，意味着相互建构，它不仅是一种教学活动方式，更是弥漫、充盈于师生之间的一种教育情境和精神氛围。对学生而言，交往意味着心态的开放，主体性的凸现，个性的张显，创造性的解放。对教师而言，交往意味着上课不是传授知识，而是一起分享理解。交往还意味着教师角色的转换，由教学中的权威变成合作者，从传统的知识传授者转向现代的学生发展的促进者。叶圣陶说过，他并不称赞某老师讲课时有怎样的最高艺术，“最要紧的是看学生，而不是光看老师讲课。”在艺术课程中有很多单元就是要求老师放下架子，和学生一起游戏，舞蹈，它已经为我们创设了很多机会，我们必须学会更换自己的角色，以便更好地适应教学。

小学的艺术课教学走进了误区，首先是执教的老师在观念上走进了误区。小学的艺术教学肩负着基础教育课程改革的重要使命，艺术课教师必须不断加强学习，更新教育观念。我想，学生之所以能和我相处得这么融洽，大概源于我平时对他们的宽容和理解，这种融洽的师生关系并不是一朝一夕能做到的，它需要教师真心付出，长久的投入。我很欣赏“你快乐，所以我快乐”这句话，在小学的艺术课堂上，我认为，学生的成功和快乐，那就是老师的快乐源泉。